photoshop studio. obrazy malowane cyfrowo full scan.pdf

Photoshop Studio.

Obrazy malowane cyfrowo

Autor: Bert Monroy

T³umaczenie: Piotr Cieœlak

ISBN: 978-83-246-2104-0

Tytu³ orygina³u: Photoshop Studio with Bert Monroy:

Digital Painting (Voices That Matter)

Format: 200x230, stron: 312

• Jak uzyskaæ niepowtarzalny nastrój i g³êbiê obiektów przy u¿yciu

œwiate³ i cieni?

• Jak tworzyæ efekty specjalne za pomoc¹ stylów warstw?

• Jak perfekcyjnie pos³ugiwaæ siê kana³ami alfa, maskami i œcie¿kami odcinania?

Jeœli zajmujesz siê grafik¹ komputerow¹ i nawet uzna³eœ, ¿e Twoje prace s¹ ca³kiem

niez³e, ale wci¹¿ szukasz nowych rozwi¹zañ i nieustannie d¹¿ysz do perfekcji,

z pewnoœci¹ nie jesteœ przeciêtnym grafikiem, lecz prawdziwym artyst¹. Ta ksi¹¿ka

powsta³a w³aœnie dla kogoœ takiego jak Ty. Jej zadaniem jest rozbudzenie kreatywnoœci

i zainspirowanie. Znajdziesz tu opisy nietypowych sposobów wykorzystania ró¿nych

narzêdzi i programów graficznych, które bêdziesz móg³ zmodyfikowaæ i dostosowaæ

do w³asnych potrzeb.

Ksi¹¿ka „Photoshop Studio. Obrazy malowane cyfrowo” zabierze Ciê w wyj¹tkow¹

podró¿ po fascynuj¹cym œwiecie ilustracji mistrza Berta Monroya. Nie jest to typowy

podrêcznik, a raczej niezwyk³a ksiêga tajemnic, które teraz tak¿e i Ty mo¿esz odkryæ,

aby zastosowaæ nietuzinkowe metody tworzenia wspania³ej grafiki komputerowej.

Dziêki niej nauczysz siê zarz¹dzaæ procesem projektowania, robiæ odpowiednie

fotografie oraz zbieraæ inne materia³y pomocnicze. Dowiesz siê, w jaki sposób

pos³ugiwaæ siê narzêdziami Photoshopa i Illustratora, aby tworzyæ oryginalne

i piêkne obrazy.

• Proces projektowania i planowanie kompozycji

• Definiowanie Ÿróde³ œwiat³a

• Tworzenie efektów œwietlnych

• Oœwietlenie globalne w ustawieniach warstw

• Tworzenie efektów specjalnych stylów warstw

• Zastosowanie kana³ów alfa

• Techniki malarskie w Photoshopie

• Tekstury i filtry

• Odtwarzanie perspektywy przy u¿yciu narzêdzia Blend

• Zaawansowane narzêdzia tekstowe

Spis treści

Przedmowa

3 Oakland

Wstęp

Punkt zwrotny

Treść

Początek projektu

Moje studio

Projektowanie kamiennej ściany

Jak korzystać z tej książki?

Postarzanie kamieni

1 Proces projektowania

Tworzenie efektów specjalnych

przy użyciu stylów warstw

Kamienne bloki

Inspiracje

Cienie

Szkic

Projektowanie neonów

Deinicje pojęć związanych

z perspektywą

Diabeł tkwi w szczegółach

Prace nad szkicem

Zniekształcenie obrazu w szkle

Materiały pomocnicze

Kanały alfa

Droga do ideału — krok po kroku

Tworzenie zaznaczeń

Zdjęcia pomocnicze,

przedstawiające detale sceny

Zastosowanie kanałów alfa

Odbicia

Do czego mogą przydać się notatki?

Projektowanie miniaturowych żarówek

przy użyciu warstw

W poszukiwaniu materiałów pomocniczych 27

Proces edycji obrazu w programie Photoshop 30

Podział na części

Tworzenie cieni

Dokument zbiorczy z projektem

4 Shoe Repair

Tworzenie plików składowych

Odbicia i cienie

Porządek musi być

Odbicia

Starzejący się neon

2 Światła icienie

Rdza

Świat wokół nas

Zanikające odbicia

Obrazy, których tematem są światła i cienie 40

Cienie

Deiniowanie źródeł światła

Projektowanie tkaniny

Tworzenie efektów świetlnych

Szwy

Efekt cienia

Oświetlenie globalne

w ustawieniach warstw

5 Old Chair

101

Właz studzienki kanalizacyjnej

154

Kolejny punkt zwrotny

101

Powtarzanie przekształceń

155

Dalszy ciąg prac nad pokrywą

włazu studzienki

Od myszy do tabletu

102

157

Wacom Cintiq

103

Polecenie Calculations (Obliczenia)

158

Techniki malarskie w Photoshopie

104

Deformacja obiektów wektorowych

161

Nareszcie się przydała!

104

Najprostsze rozwiązanie

163

Uszkodzenia

105

Inne ustawienia pędzli

110

Odtwarzanie perspektywy przy użyciu

narzędzia Blend (Tworzenie przejść)

165

Podręczna, osobista kolekcja obrazów

111

Tekstury

166

6 Red Truck

113

Stolarka

166

Betonowa podstawa

169

Tekstury i iltry

113

Ślisko!

170

Filtr Spherize (Sferyzacja) i wartości ujemne 114

Ach, te drobiazgi…

171

Postarzanie ciężarówki

120

Projektowanie powierzchni

skorodowanego metalu

8 Lunch in Tiburon

173

122

Uchwycić światło

173

Zastosowanie iltra Displace

(Przemieszczanie)

125

Obrus

175

Symbole kwiatowe

176

Drobne plamki

128

Tło

178

Relektor

130

Kropkowana tekstura

180

Rdza, brud i uszkodzenia

136

Wypukłości obrusu

182

Detale

137

Tworzenie powtarzającego się wzoru

182

Łagodne fałdy i zagięcia

184

7 Oyster Bar

141

Filtr Displace (Przemieszczanie)

184

Dbałość o szczegóły

141

Malowanie… pieprzem

187

Deszcz i kałuże

143

Słoneczne odblaski

192

Tam, gdzie kończy się deszcz

146

Ugięcie i załamanie światła

195

Większe kałuże wody

148

Czerwona słomka w szklance

195

Kałuże na ulicy

150

Obrus widoczny przez szkło

196

Drobne napisy

198

Grupy odcinania

234

Odręczne malowanie

200

Filtr Vanishing Point (Punkt zbiegu)

236

9 Damen

203

10 Ćwiczenia

243

Największe wyzwanie

203

Twoja kolej

243

Podział na projekty

206

Zabawy z warstwami

244

15 tysięcy warstw

207

Tworzenie cieni

249

Pliki i pliczki

207

Zastosowanie kanałów alfa

258

Pociąg

208

Paleta Brushes (Pędzle)

a projektowanie drzew

Organizacja pracy

209

262

Style warstw

210

Tworzenie tekstur

267

Okna

211

Eksperymenty z iltrami

275

Nity

212

Stary, zardzewiały napis

275

Zadrapania powierzchni

212

Pada!

282

Jeszcze o nitach…

214

Błyskawica kontratakuje!

287

Zardzewiałe ogrodzenia

216

Brud i kurz

217

Drzewa

218

Pożegnanie…

297

Wzorki

220

Skorowidz

298

„Recykling” materiałów graicznych

224

Program Illustrator — brakujące ogniwo

225

Narzędzie Blend (Tworzenie przejść)

225

Balustrady

228

Sprężyny

229

Jeszcze o powtarzaniu przekształceń

230

Mrowie okien

230

Instalacje elektryczne

231

Zaawansowane narzędzia tekstowe

232

Światła i cienie

Świat wokół nas

Zanim jeszcze rzucę się w wir realizacji projektu, staram się przeanalizować

jeden z najważniejszych aspektów tworzenia realistycznego obrazu — oświet-

lenie. Wprawdzie wydaje się, że to kompozycja i temat zdjęcia są najważniej-

sze, lecz w rzeczywistości to właśnie oświetlenie decyduje o nastroju obrazu,

a także opowiada pewną historię. Pora dnia, źródła światła i sposób ułoże-

nia cieni stanowią kluczowe elementy, decydujące o sposobie postrzega-

nia sceny. Jeśli widziałeś ilm Obywatel Kane czy jeden ze starych thrillerów

hitchcocka albo dowolny inny dobry ilm czarno-biały z minionej epoki, to

z pewnością zwróciłeś uwagę na grę świateł i cieni, która kreuje nastrój i dra-

maturgię obrazu. Brak kolorów w starych ilmach musiał być rekompenso-

wany umiejętnym oświetleniem, które kazało widzom wierzyć w prawdziwość

świata pokazanego na srebrnym ekranie.

Cienie decydują też o przestrzenności i plastyczności sceny. Pozbawione cieni

obiekty wydają się nudne i płaskie. Poprawne wycieniowanie obiektów zapewnia

im odpowiednią głębię i pozwala uzyskać złudzenie trójwymiarowego świata na

dwuwymiarowym medium, takim jak kartka papieru czy ekran monitora. Zarówno

Illustrator jak i Photoshop służą do edycji graiki dwuwymiarowej, lecz dzięki umie-

jętnemu zastosowaniu cieniowania i perspektywy, można w nich tworzyć obrazy

sprawiające wrażenie bardzo naturalnej trójwymiarowości.

Światła i cienie decydują o tym, w jaki sposób dany obiekt będzie postrzegany wzglę-

dem innych elementów kompozycji, i nadają mu odpowiednie miejsce na scenie.

Plik z chomika:

Inne pliki z tego folderu:

Inne foldery tego chomika: